Beschrijving
Utagawa Kuniyoshi – Hoofdstuk Tweeënveertig “Niōnomiya” – Mega Magosaburō bij Miidera – Originele Ukiyo-e
Een originele Japanse nishiki-e kleurenhoutdruk van Utagawa Kuniyoshi (1797–1861), afkomstig uit de beroemde serie Wakan Nazorae Genji (和漢准源氏, “Japanse en Chinese vergelijkingen voor de hoofdstukken van Genji”), uitgegeven door Ise-Yoshi in 1855–1856.
Deze prent correspondeert met hoofdstuk tweeënveertig van Het verhaal van Genji, “Niōnomiya” (匂宮, “Zijne Geurende Hoogheid”). In plaats van Murasaki Shikibu’s roman letterlijk te illustreren, creëert Kuniyoshi een mitate — een verbeeldende literaire en visuele vergelijking — waarin het hoofdstuk wordt gekoppeld aan een dramatische krijgersepisode rond Mega Magosaburō (妻鹿孫三郎) bij Miidera.
Magosaburō wordt afgebeeld terwijl hij een poort verdedigt onder een overweldigende regen van pijlen. De pijlen doorkruisen de compositie vanuit vrijwel iedere richting, raken en omringen zijn pantser, maar de krijger blijft met zijn zwaard in de hand overeind. Kuniyoshi verandert de scène in een krachtig beeld van volharding, loyaliteit en weerstand tegen een overweldigende overmacht.
De dichte pijlenregen, de monumentale gepantserde figuur en de krachtige rood-groene architecturale achtergrond maken dit tot een van de meest direct dramatische composities binnen deze groep prenten uit Wakan Nazorae Genji.
De ukiyo-e wordt individueel ingelijst geleverd en is klaar om op te hangen.
Hoofdstuk Tweeënveertig – Niōnomiya
Niōnomiya (匂宮), hier vertaald als “Zijne Geurende Hoogheid”, is hoofdstuk tweeënveertig van Het verhaal van Genji.
Zoals in de gehele serie Wakan Nazorae Genji maakt Kuniyoshi geen directe illustratie van de gebeurtenissen uit Murasaki Shikibu’s hoofdstuk. De titel vormt in plaats daarvan het uitgangspunt voor een mitate, waarin de literaire wereld van Genji wordt verbonden met een afzonderlijke episode uit de Japanse of Chinese geschiedenis, legende of krijgersliteratuur.
In deze prent richt Kuniyoshi zich op de krijgshaftige figuur Mega Magosaburō en zijn wanhopige verdediging bij Miidera, waarbij de associatie met het hoofdstuk wordt omgevormd tot een bijzonder geladen musha-e-compositie.
Wakan Nazorae Genji
De prent behoort tot Kuniyoshi’s belangrijke serie Wakan Nazorae Genji (和漢准源氏), doorgaans vertaald als “Japanse en Chinese vergelijkingen voor de hoofdstukken van Genji”.
De serie neemt de hoofdstukken van Het verhaal van Genji als literair raamwerk en combineert deze met scènes uit de Japanse en Chinese geschiedenis, klassieke literatuur en legende.
In plaats van Genji letterlijk te illustreren, construeert Kuniyoshi verbeeldende vergelijkingen tussen de hoofdstuktitels en beroemde krijgers, legendarische helden en historische gebeurtenissen.
Deze prent is gecatalogiseerd als Robinson S88.42.
Mega Magosaburō
De krijger in het centrum van de compositie is Mega Magosaburō (妻鹿孫三郎), die in krijgerskronieken wordt herinnerd vanwege een wanhopige verdediging bij een versterkte poort.
Kuniyoshi beeldt hem af als een vrijwel onbeweeglijke figuur midden in een chaotisch slagveld. Zijn rijk uitgewerkte pantser wordt geraakt en omringd door pijlen, maar hij blijft rechtop staan, zijn zwaard stevig vasthoudend en de aanval tegemoet tredend.
Het visuele contrast is bewust: de pijlen suggereren overweldigende kracht en beweging, terwijl Magosaburō’s lichaam het stabiele middelpunt van de compositie vormt.
Het resultaat is niet enkel een beeld van gevecht, maar van vastberaden weerstand wanneer terugtrekking onmogelijk lijkt.
De strijd bij Miidera
De episode wordt geassocieerd met Miidera, ook bekend als Onjō-ji, een belangrijk boeddhistisch tempelcomplex nabij het Biwameer.
Miidera raakte herhaaldelijk betrokken bij de middeleeuwse conflicten van Japan en werd nauw verbonden met de militaire geschiedenis van de sōhei, of krijgsmonniken.
De tempel en zijn versterkte toegangen verschijnen in oorlogsverhalen uit verschillende perioden, waaronder conflicten die verband houden met de Genpei-oorlog en latere militaire overleveringen.
Tegen deze achtergrond werd Magosaburō’s verdediging van een poort het soort individuele heldendaad dat in de Japanse krijgersliteratuur en latere beeldcultuur herhaaldelijk werd gevierd.
Een krijger onder een regen van pijlen
Het buitengewone aantal pijlen is het bepalende visuele element van de prent.
Ze doorkruisen het blad diagonaal en horizontaal en creëren een dicht netwerk rond Magosaburō. Sommige hebben zijn pantser al geraakt, terwijl andere nog door de lucht om hem heen lijken te vliegen.
Kuniyoshi gebruikt de pijlschachten bijna als structurele lijnen binnen de compositie, waardoor het oog naar de centrale krijger wordt geleid en tegelijkertijd de intensiteit van de aanval voelbaar wordt.
In plaats van een ordelijk slagveld weer te geven, creëert hij een moment van volledige verzadiging: de krijger is omsingeld, blootgesteld en onder voortdurend vuur.
Pantser en aanwezigheid op het slagveld
Magosaburō wordt afgebeeld in rijk gedetailleerd Japans pantser met gouden, bruine, zwarte, blauwe en rode elementen.
De brede schouderbeschermers en gelaagde constructie van het pantser geven de figuur aanzienlijk visueel gewicht en versterken de indruk dat hij zijn positie letterlijk tegen de aanval in stand houdt.
Zijn blauwe zwaard snijdt diagonaal door het centrum van de compositie en vormt een krachtige tegenlijn ten opzichte van de massa pijlen.
De nauwkeurige weergave van het pantser is kenmerkend voor Kuniyoshi’s grote krijgersprenten, waarin kleding en uitrusting essentiële onderdelen van de vertelling zijn en niet slechts decoratieve elementen.
De verdedigde poort
De monumentale rode en groene architecturale vormen achter Magosaburō bepalen de versterkte setting van de scène.
De krijger staat direct voor deze structuur, wat de indruk versterkt dat hij een ingang of strategisch punt verdedigt in plaats van eenvoudigweg op open terrein te vechten.
De architecturale achtergrond biedt bovendien krachtige kleurvlakken waartegen het donkere pantser en de vele pijlen bijzonder duidelijk zichtbaar worden.
Het resultaat is een sterk theatrale voorstelling van één krijger die tussen een aanvallende macht en de positie achter hem staat.
De laatste verdediging in Japanse krijgerskunst
Verhalen over krijgers die ondanks overweldigende overmacht blijven vechten nemen een belangrijke plaats in binnen de Japanse militaire legende en literatuur.
Dergelijke scènes stelden kunstenaars in staat ideeën over loyaliteit, volharding, krijgshaftige moed en zelfopoffering te onderzoeken via onmiddellijk herkenbare visuele verhalen.
Magosaburō’s door pijlen omgeven verdediging behoort tot deze traditie. De nadruk ligt niet op een uiteindelijke overwinning, maar op het blijven staan en vechten wanneer de uitkomst hopeloos lijkt.
Dit soort onderwerp paste bijzonder goed bij Kuniyoshi, wiens beste musha-e krijgers vaak precies tonen op het moment waarop het fysieke gevaar zijn hoogste intensiteit bereikt.
Kuniyoshi en het visuele drama van pijlen
Kuniyoshi gebruikte pijlen herhaaldelijk als krachtige compositie-elementen in zijn krijgersprenten.
Hier zijn zij veel meer dan simpele details van het slagveld. Hun herhaalde diagonale lijnen versnijden het beeld, creëren snelheid en gevaar en laten de kijker de intensiteit van de aanval voelen.
De bijna onmogelijke dichtheid van de pijlen vergroot ook Magosaburō’s veerkracht. Zijn figuur blijft ondanks de visuele chaos eromheen duidelijk leesbaar, waardoor zijn standvastigheid binnen het beeld zelf onderdeel wordt van het drama.
Het verhaal van Genji
Het verhaal van Genji (Genji Monogatari) werd aan het begin van de 11e eeuw geschreven door hofdame Murasaki Shikibu.
Het is een van de fundamentele meesterwerken van de klassieke Japanse literatuur en wordt vaak omschreven als de eerste roman ter wereld.
In de vierenvijftig hoofdstukken onderzoekt het werk het hofleven, relaties, sociale status, schoonheid, herinnering, verlies en de emotionele wereld van de Heian-aristocratie.
Kuniyoshi benadert dit literaire monument door vergelijking in plaats van directe illustratie en gebruikt de afzonderlijke hoofdstuktitels als uitgangspunten voor historische, literaire en legendarische associaties.
Utagawa Kuniyoshi – Meester van de krijgersprent
Utagawa Kuniyoshi (1797–1861), geboren als Yoshisaburō in Edo, was de zoon van een zijdeverver en trad rond 1811 toe tot de Utagawa-school als leerling van Utagawa Toyokuni I.
Zijn grote doorbraak kwam met zijn serie uit 1827 over de 108 helden uit de Chinese roman Suikoden, waarmee hij zich vestigde als een van de belangrijkste ontwerpers van musha-e, oftewel krijgersprenten.
Kuniyoshi werd beroemd om dynamische scènes met samurai, legendarische helden, veldslagen, geesten en bovennatuurlijke onderwerpen, waarbij hij krachtige figuren combineerde met gedurfde en bijzonder inventieve composities.
Zijn vermogen om beweging, geweld en verhalende spanning over te brengen is in deze prent bijzonder duidelijk, omdat de hele compositie lijkt te worden aangedreven door de onophoudelijke beweging van de pijlen.
Samen met Hiroshige en Kunisada wordt Kuniyoshi beschouwd als een van de laatste grote meesters van de ukiyo-e. Hij overleed in 1861 nadat hij een belangrijke generatie leerlingen had opgeleid, waaronder Tsukioka Yoshitoshi.
Musha-e – De Japanse krijgersprent
Musha-e zijn Japanse houtdrukken gewijd aan krijgers, veldslagen, militaire legendes en heroïsche figuren.
Kuniyoshi werd een van de bepalende meesters van het genre, vooral door scènes waarin de krijger in buitengewoon fysiek gevaar wordt geplaatst.
In dit werk verandert de bijna overweldigende storm van pijlen Magosaburō’s verdediging in een geconcentreerd beeld van krijgshaftige volharding.
De prent combineert historische of legendarische vertelling met direct visueel spektakel — precies de kwaliteit die Kuniyoshi’s krijgersbeelden zo invloedrijk maakte.
Nishiki-e kleurenhoutdruk
Het werk is een nishiki-e, een polychrome Japanse houtdruk.
De techniek vereiste meerdere gesneden houtblokken, met afzonderlijke blokken voor de belangrijkste contouren en verschillende kleurvlakken. Elk blok moest nauwkeurig worden geregistreerd om het uiteindelijke beeld te produceren.
De bewaard gebleven kleuren vormen nog altijd een essentieel onderdeel van de visuele kracht van de prent, vooral de sterke rode en groene architecturale vlakken, de gouden en bruine delen van het pantser, het blauwe zwaard en de lichte pijlveren verspreid over de hele compositie.
Uitgegeven door Ise-Yoshi, 1855–1856
Wakan Nazorae Genji werd in 1855–1856, tijdens de laatste jaren van de Edo-periode, uitgegeven door Ise-Yoshi.
De prent behoort daarmee tot de rijpe fase van Kuniyoshi’s carrière, toen zijn reputatie als een van de grote meesters van Japanse krijgersbeelden stevig gevestigd was.
De combinatie van literaire verwijzing, krijgerslegende, complex pantser en uitzonderlijke beweging op het slagveld toont de verfijning van Kuniyoshi’s latere musha-e.
Provenance – Collectie van Dr. Eugen Milch
Deze prent komt uit de collectie van Dr. Eugen Milch (1889–1958), een Oostenrijkse arts en kunstenaar die uitgebreid door Europa en Azië reisde.
Milch diende tijdens de Eerste Wereldoorlog als medisch officier en reisde in de vroege jaren twintig veel tijdens gecombineerde studie- en schilderreizen. In 1924 trouwde hij met kunstenares Emma Bormann, en het paar bezocht datzelfde jaar Zweden. Samen met kunstenaar Oskar Bergman exposeerden zij meerdere schilderijen in Liljevalchs in Stockholm.
In 1937 reisde Eugen Milch samen met andere Oostenrijkse artsen op uitnodiging van de Chinese regering naar China. In 1938 werd hij directeur van een ziekenhuis in Beihai, China.
Na de Japanse bezetting van delen van de Zuid-Chinese kust, waaronder Beihai, verhuisde de familie Milch in 1941 naar Shanghai.
Eugen hielp later Britse troepen in China en kreeg daarvoor de Britse nationaliteit. Vervolgens reisde hij naar Japan om de gevolgen van de oorlog te bestuderen, en het is waarschijnlijk dat hij daar de huidige collectie Japanse houtdrukken verwierf.
Hij overleed in 1958 in Hongkong. De collectie ging vervolgens door vererving binnen de familie verder.
Originele antieke Japanse houtdruk
Dit is een originele antieke Japanse houtdruk (ukiyo-e), geen moderne reproductie of latere herdruk.
De prent dateert uit 1855–1856 en is een authentiek werk uit de late Edo-periode, met behoud van het papier, de pigmenten, de drukkenmerken en de natuurlijke veroudering van een originele Japanse houtdruk.
Zoals bij ieder werk op papier van deze leeftijd is lichte slijtage normaal en te verwachten. Zachte verkleuring van het papier, kleine plekjes of plooien, oppervlaktevervuiling en lichte gebruikssporen kunnen aanwezig zijn als onderdeel van de natuurlijke geschiedenis van een prent die ongeveer 170 jaar heeft overleefd.
Deze kenmerken zijn typerend voor authentieke ukiyo-e uit hun tijd en moeten worden beschouwd binnen de context van de ouderdom van het werk. Individuele conditienotities worden uitsluitend voor transparantie vermeld en betekenen niet dat de prent in slechte staat verkeert.
Conditie
De prent verkeert in goede algemene antieke conditie.
Er is slijtage overeenkomstig de leeftijd, enige oppervlaktevervuiling en er zijn hanteringsplooien. De kleuren zijn over het algemeen goed bewaard gebleven en behouden een aanzienlijke visuele kracht.
Bekijk de gedetailleerde foto’s zorgvuldig, aangezien zij een belangrijk onderdeel van de conditiebeschrijving vormen en papier, kleuren, marges en het bewaard gebleven oppervlak van dichtbij tonen.
De prent is individueel ingelijst en wordt compleet met lijst verkocht, klaar om op te hangen.
Belangrijkste kenmerken
- Kunstenaar: Utagawa Kuniyoshi (1797–1861)
- Serie: Wakan Nazorae Genji (和漢准源氏)
- Vertaling serietitel: Japanse en Chinese vergelijkingen voor de hoofdstukken van Genji
- Hoofdstuk: Hoofdstuk Tweeënveertig – Niōnomiya (匂宮, “Zijne Geurende Hoogheid”)
- Onderwerp: Mega Magosaburō verdedigt een poort onder een regen van pijlen
- Krijger: Mega Magosaburō (妻鹿孫三郎)
- Locatie: Miidera / Onjō-ji
- Culturele context: Middeleeuwse Japanse krijgerslegende
- Thema: Loyaliteit, volharding en wanhopige verdediging
- Genre: Musha-e / krijgersprent
- Techniek: Nishiki-e polychrome houtdruk
- Afmetingen: Ca. 38 × 26 cm
- Uitgever: Ise-Yoshi
- Datum: 1855–1856
- Periode: Late Edo-periode
- Catalogusreferentie: Robinson S88.42
- Druk: Originele antieke Japanse houtdruk
- Provenance: Collectie van Dr. Eugen Milch (1889–1958)
- Latere provenance: Door vererving binnen de familie
- Conditie: Ouderdomsslijtage, oppervlaktevervuiling en hanteringsplooien; kleuren over het algemeen goed bewaard
- Presentatie: Individueel ingelijst
- Lijst: Inbegrepen – klaar om op te hangen
Een dramatische originele ukiyo-e uit de late Edo-periode van Utagawa Kuniyoshi, afkomstig uit de serie Wakan Nazorae Genji van 1855–1856, waarin hoofdstuk tweeënveertig van Het verhaal van Genji, “Niōnomiya”, wordt verbonden met de legendarische verdediging van Mega Magosaburō bij Miidera. Staand onder een buitengewone storm van pijlen, met zijn pantser omringd en getroffen door schachten maar zijn zwaard nog steeds getrokken, wordt Magosaburō een krachtig beeld van krijgshaftige volharding en weerstand tegen overweldigende overmacht. De dichte, met pijlen gevulde compositie, het rijk gedetailleerde pantser en de monumentale rood-groene setting tonen Kuniyoshi’s uitzonderlijke vermogen om krijgerslegende om te zetten in onmiddellijk visueel drama. Uitgegeven door Ise-Yoshi, gecatalogiseerd als Robinson S88.42 en met provenance uit de collectie van Dr. Eugen Milch, brengt deze ingelijste originele prent klassieke literatuur, krijgerslegende en Kuniyoshi’s volwassen meesterschap van de Japanse krijgersprent samen.










