GRATIS INTERNATIONALE EXPRESSVERZENDING
1 op voorraad
1 op voorraad
Toevoegen aan vergelijking
Toevoegen aan verlanglijst
Een uitzonderlijk rijk uitgevoerde Japanse katana-kake uit de 19e eeuw, ontworpen voor de presentatie van drie zwaarden en rijkelijk versierd met glanzend zwarte lak en uitgebreide raden- en aogai-inleg van parelmoer en abalone-schelp.
Dit exemplaar gaat ver voorbij de puur functionele zwaardstandaards die vaker worden aangetroffen en werd duidelijk ontworpen als een zelfstandig decoratief kunstobject. Het combineert een architectonische vorm met verfijnd lakwerk en een overvloedige decoratie van iriserende schelpinleg over vrijwel alle zichtbare oppervlakken.
De ambitieuze constructie met drie niveaus, de dichte picturale decoratie en het royale gebruik van schelpmateriaal wijzen op een kostbare opdracht voor een welgestelde samoeraihuishouding of een andere vermogende opdrachtgever.
De standaard is opgebouwd in een indrukwekkende drielaagse configuratie, met twee lagere zwaardsteunen op verschillende hoogtes en een derde steun die daarboven uitsteekt.
Hierdoor kunnen drie zwaarden samen als één samenhangend ensemble worden gepresenteerd, wat een veel imposantere uitstraling geeft dan de gebruikelijkere standaards voor één of twee zwaarden.
De hoge zijsteunen eindigen in diep gebogen zwaardhouders, terwijl de geschulpte horizontale panelen een architectonisch kader vormen voor de uitgebreide decoratie.
De sterk verticale silhouetwerking geeft het object zelfs zonder zwaarden een uitgesproken sculpturale aanwezigheid.
De belangrijkste oppervlakken zijn afgewerkt met diepe, glanzende zwarte lak, die een dramatische achtergrond vormt voor de uitgebreide schelpinleg.
De donkere ondergrond laat de iriserende blauwe, groene, paarse, rode en gouden tinten van de decoratieve materialen bijzonder intens naar voren komen wanneer het licht verandert.
De sterk reflecterende lak versterkt bovendien het luxueuze karakter van het object en creëert visuele diepte tussen het gepolijste zwarte oppervlak en de ingelegde of licht verheven decoratieve elementen.
Eén van de hoofdvlakken wordt gedomineerd door breed uitwaaierende takken van de herfstesdoorn (momiji), waarvan de bladeren zijn weergegeven in rode, oranje en gouden tinten.
De takken lopen over de horizontale panelen en omhoog langs de zijsteunen, waardoor de verschillende structurele niveaus visueel met elkaar worden verbonden.
Grote delen van iriserende schelp vormen de stammen en takken en geven, afhankelijk van de invalshoek van het licht, blauwe, groene en paarse reflecties.
Een felgekleurde vogel verschijnt tussen het gebladerte en vormt een naturalistisch focuspunt binnen het herfstlandschap.
De tegenoverliggende zijde toont een duidelijk andere seizoensgebonden compositie, die wordt gedomineerd door dichte clusters van witte bloesems op kronkelende takken.
Een kleurrijk vogelpaar bevindt zich tussen de bloemen en geeft deze zijde een lichtere en zachtere sfeer dan de herfstesdoornscène aan de andere kant.
De bloemen, knoppen, bladeren en takken zijn opgebouwd uit talrijke afzonderlijk gesneden stukjes schelp, die samen een opmerkelijk ingewikkeld mozaïek vormen tegen de zwarte lakgrond.
Het gebruik van verschillende picturale composities aan beide zijden laat zien dat de standaard bedoeld was om vanuit meerdere gezichtspunten te worden bewonderd, in plaats van permanent tegen een wand te worden geplaatst.
De picturale decoratie is voornamelijk uitgevoerd in raden, een traditionele Japanse techniek waarbij lakoppervlakken worden versierd met stukjes parelmoer of abalone-schelp.
De schelp is in een grote verscheidenheid aan vormen gesneden om bloemen, bladeren, takken en andere figuratieve details te creëren.
Vooral de grotere iriserende schelpdelen die boomstammen en bepaalde structurele elementen vormen, zijn opvallend. Afhankelijk van de lichtinval tonen zij krachtige blauwgroene, paarse en turquoise tinten.
De verticale steunen en andere structurele delen zijn daarnaast voorzien van een gefragmenteerde schelpbehandeling in aogai-stijl, die een fonkelend mozaïekeffect creëert dat duidelijk verschilt van de meer picturale raden-panelen.
De horizontale zwaardsteunen zijn versierd met dichte goudkleurige ranken- en bladmotieven, aangebracht binnen geschulpte randen.
Deze doorlopende plantaardige ornamentiek scheidt de belangrijkste beeldvelden visueel van elkaar en voegt een extra decoratieve laag toe tussen de lakgrond en de raden-taferelen.
De gouden decoratie vormt een sterk contrast met de zwarte lak en sluit tegelijkertijd mooi aan bij de warme tonen van het herfstblad.
De herhaling ervan over de horizontale structuur helpt bovendien om het complexe decoratieve programma als één geheel samen te brengen.
De bovenste horizontale panelen hebben een karakteristiek geschulpt of golvend profiel, waardoor de dragende structuur zelf een belangrijk onderdeel wordt van de totale decoratieve compositie.
In plaats van eenvoudige rechte dwarsbalken creëren deze uitgesneden contouren een ritmisch silhouet dat de florale en herfstachtige taferelen omlijst.
De gebogen openingen en hoge zijsteunen geven de katana-kake een architectonische kwaliteit die eerder aan een decoratief interieurmeubel doet denken dan aan een puur functionele zwaardstandaard.
De hoge zijsteunen zijn niet ongedecoreerd gelaten, maar rijk versierd met iriserende schelp en aanvullende bladmotieven.
Het fonkelende schelpmozaïek loopt verticaal langs de steunen en produceert onder direct licht steeds wisselende reflecties, waardoor het decoratieve effect zich voortzet van de horizontale panelen tot aan de hoogste zwaardhouders.
Dit effect is vooral indrukwekkend wanneer het object schuin wordt bekeken, omdat de schelp sterk reageert op beweging en veranderende lichtshoeken.
De combinatie van vogels, bloeiende bomen en herfstesdoornbladeren past binnen een lange traditie van seizoensgebonden beeldtaal in de Japanse decoratieve kunst.
De ene zijde roept met helder rode en gouden esdoornbladeren duidelijk de herfst op, terwijl de andere zijde met overvloedige witte bloesems en een vogelpaar een lichtere, bijna lenteachtige compositie toont.
Dit contrast tussen verschillende seizoenssferen geeft het stuk een poëtisch karakter en stelt de toeschouwer in staat om binnen één object twee duidelijk verschillende visuele werelden te ervaren.
Dergelijke thema’s kwamen veelvuldig voor in Japanse lakkunst, schilderkunst, textiel en metaalwerk, waar vogels en veranderende vegetatie vaak dienden als uitdrukking van seizoensschoonheid en verfijning.
De dichtheid en complexiteit van de decoratie onderscheiden deze katana-kake duidelijk van gewone zwaardstandaards.
Honderden afzonderlijk gesneden schelpelementen waren nodig om de bloemen, bladeren, takken, vogels en iriserende oppervlakken samen te stellen, terwijl de gelakte structuur zelf zorgvuldig moest worden voorbereid en afgewerkt voordat de decoratie kon worden aangebracht.
De combinatie van meerdere technieken op een groot en structureel complex object vereiste ongetwijfeld veel tijd en gespecialiseerd vakmanschap.
Hoewel de oorspronkelijke opdrachtgever niet op basis van het object alleen kan worden geïdentificeerd, wijzen de afmetingen, complexiteit en rijkdom van de gebruikte materialen sterk op een prestigieus pronkstuk voor een welgestelde eigenaar.
Een katana-kake was bedoeld om Japanse zwaarden te ondersteunen wanneer deze niet werden gedragen of elders werden opgeborgen.
Bij dit exemplaar maakt de ongebruikelijke constructie met drie niveaus het mogelijk om een complete groep zwaarden gezamenlijk te presenteren en zo van de standaard één samenhangend decoratief ensemble te maken.
De verfijnde lak- en raden-afwerking toont aan dat de standaard zelf een essentieel onderdeel vormde van de presentatie van de zwaarden en niet slechts als onopvallende houder diende.
Met drie gemonteerde zwaarden zou de combinatie van lak, iriserende schelp en zwaardmonturen een bijzonder indrukwekkende interieurpresentatie hebben gevormd.
De basis eindigt in uitstekende voeten met decoratief gemusterde oppervlakken.
Deze elementen beschermen de onderste structuur en zorgen er tegelijk voor dat de decoratieve afwerking doorloopt tot aan de laagst zichtbare delen van de standaard.
De zorgvuldige afwerking van de voeten versterkt opnieuw de indruk dat de katana-kake bedoeld was om vanuit alle hoeken te worden bekeken.
De katana-kake vertoont leeftijdsgebonden gebruikssporen die passend zijn voor een antiek lakobject uit de 19e eeuw, waaronder lichte oppervlaktetekens en sporen van historisch gebruik.
De uitgebreide schelp- en lakdecoratie blijft visueel zeer krachtig en behoudt onder direct licht een sterke iriserende werking.
Zoals bij alle antieke lakobjecten dienen kleine onregelmatigheden, slijtage en historische veranderingen aan het oppervlak te worden beschouwd als onderdeel van de natuurlijke geschiedenis van het stuk.
Bekijk de bijgevoegde hoge-resolutiefoto’s zorgvuldig, aangezien deze een belangrijk onderdeel van de beschrijving vormen en de huidige staat van het object het best documenteren.
Dit stuk combineert meerdere kenmerken die bijzonder interessant zijn voor verzamelaars van Japanse lakkunst, samoeraicultuur en objecten die verband houden met het zwaard: een ongebruikelijke opstelling voor drie zwaarden, uitgebreide raden-decoratie, contrasterende seizoensbeelden en rijk versierde structurele elementen.
Het feit dat beide hoofdvlakken elk een volledig uitgewerkte picturale compositie tonen, vergroot de decoratieve en verzamelwaarde aanzienlijk.
In plaats van één motief te herhalen, biedt de standaard twee verschillende visuele verhalen: herfstesdoorn en vogels aan de ene zijde, en bloeiende takken met een vogelpaar aan de andere.
De combinatie van functioneel zwaardmeubilair en uitzonderlijk ambitieuze lakdecoratie maakt dit object tot een opmerkelijk voorbeeld binnen de bredere Japanse decoratieve kunst.
Een uitzonderlijk rijk uitgevoerde Japanse katana-kake uit de 19e eeuw in glanzend zwarte lak, rijkelijk versierd met uitgebreide raden- en aogai-inleg. Eén zijde toont een indrukwekkend herfstlandschap met rode en gouden esdoornbladeren en een vogel, terwijl de tegenoverliggende zijde is versierd met talrijke witte bloesems en een kleurrijk vogelpaar. Goudkleurige rankenmotieven omlijsten de belangrijkste beeldvelden, terwijl de hoge zijsteunen fonkelen door de vele iriserende schelpfragmenten. Met afmetingen van 40 × 43 × 19 cm combineert de standaard functionaliteit met uitzonderlijke decoratieve kwaliteit en verandert hij een zwaardstandaard in een prestigieus werk van Japanse lakkunst.
Bestellingen boven € 1.000,00 worden gratis verzonden.
Veilig en zorgeloos betalingsproces.
Inclusief certificaat van echtheid.
Heb je vragen? Neem contact met ons op via WhatsApp.
Contact
Authentieke Japanse zwaarden, samoeraiharnassen en historische kunstvoorwerpen, rechtstreeks uit Japan geselecteerd voor verzamelaars en liefhebbers over de hele wereld.
© 2026 Ontwikkeld door Tu Especialista Web
